Variations sur un thème pour les grévistes québécois: La liberté guidant le peuple

Eugène Delacroix, La liberté guidant le peuple, 1830.

Dans le cadre du mouvement de grève étudiante québécoise, il est intéressant de se pencher sur certains symboles de la révolte ayant marqué l’histoire. Si plusieurs de ces symboles existent et méritent qu’on s’y attardent (l’art futuriste, constructiviste, bon nombre d’oeuvres romantiques, etc.), un des plus typiques et universellement reconnu est La liberté guidant le peuple d’Eugène Delacroix et, plus particulièrement, l’art de postproduction[1]  qui en découle.

Dans cette optique, une courte liste (non-exhaustive) des différentes variantes reprenant les motifs de La liberté sera présentée.
La liberté, oeuvre inscrite dans la grammaire visuelle occidentale comme allégorie de la révolte et de la (quête de) liberté, est reproduite dans trois sphères de production principale: celle des arts à proprement parler, dans le domaine de la contre-culture et dans la sphère politique.

Les chaises de Muybridge

Studio 801, Muybridge Chairs, 2010.

Le cycle d’inclusion dans la culture et le langage visuel populaire est le propre des arts visuel, le «déclin»[1] de Vasari en quelque sorte.

Un des plus récents exemples de ce phénomène de réappropriation d’images antérieures et iconiques est la production Muybridge Chairs par le projet de design anglais Studio801.
Cette série de chaises s’inpire, au niveau visuel, des classiques images d’Eadweard Muybridge étudiant le cheval à la course. Les images de Muybridge, en plus de donner à la vision humaine accès à des univers précédemment interdits, permirent une fois pour toute de prouver le théorème voulant qu’un cheval à la course atteigne à un certain moment une position où aucune de ses pattes ne touchent le sol.
C’est de cet héritage visuel dont s’inspire le Studio810 dans la création des chaises Muybridge et qui sera le sujet de ce billet.